TVなどで見られる昔の｢アニメ制作の現場への潜入！｣で、動画机の上で(写真参考)、動画用紙上部に差し込んでいる道具を｢タップ｣と呼びます。

※タップとタップの穴は｢世界共通｣とされています。

やってみよう！

タップ割と呼ばれますので、アニメの命とまで言われた道具｢タップ｣を｢基準｣に作画して行きます。

一般の人はタップが手元に無いと思いますので、デジタル制作を意識して｢枠＝タップ｣を基準として練習してみましょう。

①　A①を作る

丸や四角などのテンプレートを、外側フレーム内ならどこでも構いませんので、大でも小でも描いて下さい。

サンプルなので、太くて濃いハッキリとした線が良いと思います(ベクター線で描いています)。

②　A⑤ENDを作る

A①で描いた図形と大きさの違うモノを外側のフレーム内に入る様に描いて下さい(内側フレームは安全フレームと呼びますが、その説明は原画L/O編にて…)。

A①と同じくサンプルなので、太くて濃いハッキリとした線が良いです。

線の太さが大きく変わると動画での再現(中割り)が必要となりますので、A①と同じ線幅にすると良いでしょう(殆どのアニメーションは均一の線で描いている理由の一つです)。

③　A①とA⑤ENDを確認する

タップ穴の代わりにフレームを基準としていますので、レイヤーを透かしたりしてみて…A①とA⑤ENDを確認してください。

原画だけだとパカパカした動きとなりますので、自然な動きになる様に｢中3枚の動画｣を入れます。

④　アニメーションフォルダの作成

CLIP STUDIOでアニメ作画を行う時…アニメーションフォルダがないと、絵を動かす事が出来ません。

メニューバーからアニメーションを選択し｢アニメーション用新規レイヤー｣→｢アニメーションフォルダ｣を選択しましょう。

アニメーションフォルダ内のセル(レイヤー)は、動画ラフや後の彩色の事を考えて…レイヤーフォルダにしておくと良いでしょう。

セルの順番は必ず｢下から上に｣並べて下さい。

なお…アニメーションフォルダ内のセル(レイヤー)は、タイムライン登録しないと表示されませんので、忘れないように登録しましょう。

⑤　ツメ指示を拡大する

原画には｢均等な｣ツメ指示が入っています。

A①とA⑤の間に入る動画はA2、A3、A4の3枚入ります。

まずは真ん中に入る｢A3｣を作って行きます。

原画に指示されているツメ指示画像(レイヤー)をコピーして、大きさに合わせて拡大します。

これはアナログでは出来ない、デジタルだからできるテクニックの一つです😁

軌道は(あくまで)参考程度にしましょう！